O curso de Modelagem do Vestuário da Univates, participará do IX Simpósio Internacional Diálogos na Contemporaneidade, e levará para a abertura do evento no dia 14 de abril uma "vitrine viva", onde os alunos desfilarão entre a biblioteca e o teatro da Univates, vestindo looks criados no próprio curso. Essas peças, além de representarem a criatividade e o talento dos estudantes, promovem uma reflexão profunda sobre nossa relação com a terra, a sustentabilidade e os impactos das escolhas no setor da moda. Cada look foi desenvolvido para provocar discussões sobre as práticas ambientais e sociais na indústria, estimulando um olhar mais crítico e consciente. Após essa performance, as peças ficarão expostas ao público até o final do evento, permitindo que todos possam apreciar e refletir sobre o conceito que as inspira.
O Fashion Revolution é um movimento global que surgiu em 2013, após o trágico colapso do edifício Rana Plaza em Bangladesh, que matou mais de 1.100 trabalhadores da indústria da moda. Esse evento trouxe à tona as condições de trabalho precárias e a exploração humana e ambiental dentro do setor. Desde então, o Fashion Revolution tem como missão promover mudanças positivas e urgentes na indústria da moda, focando em práticas mais justas, éticas e sustentáveis. Esse movimento visa construir uma indústria de moda mais responsável, onde a justiça social, o respeito aos direitos dos trabalhadores e a proteção do meio ambiente sejam prioridades.
O curso de Modelagem do Vestuário da Univates, ao integrar as práticas do Fashion Revolution, contribui para essa transformação. Sua intervenção artística no evento Diálogos busca provocar uma reflexão crítica sobre a indústria da moda, incentivando alternativas mais responsáveis e sustentáveis. Através da “vitrine viva”, o curso traz à tona discussões importantes sobre a sustentabilidade e as relações éticas que devemos estabelecer com a moda, alinhando-se aos objetivos do evento de repensar nossas práticas e nosso impacto no mundo.
O curso de Modelagem do Vestuário da Univates tem como objetivo formar profissionais capacitados para atuar no design, criação e desenvolvimento de coleções de moda, com uma abordagem técnica e criativa. Através de uma sólida formação acadêmica, os alunos são estimulados a pensar a moda de forma inovadora, ética e sustentável, integrando os saberes da arte e da técnica com as necessidades do mercado. A participação no evento Diálogos, com sua intervenção artística, reforça o compromisso do curso em contribuir com a formação crítica e transformadora de seus alunos, conectando-os às questões mais urgentes do nosso tempo.
O Vale do Taquari sempre conviveu com as cheias do rio que lhe dá nome. Durante décadas, a população convive com as oscilações do nível do rio e, em momentos de inundações, aprendeu a esperar as águas retrocederem e a lidar com seus impactos. Mas, em setembro de 2023, o previsível deu lugar ao inimaginável. A maior inundação já registrada na região transformou cidades inteiras em ruínas, tirou vidas e deixou marcas profundas.
Oito meses depois, em maio de 2024, a tragédia se repetiu de forma ainda mais brutal. Não apenas o Vale, mas todo o Rio Grande do Sul foi tomado pela força das águas, intensificando a dor, a destruição e a incerteza sobre o futuro. Esta mostra é um convite à reflexão sobre os impactos da emergência climática, a fragilidade das cidades diante das mudanças ambientais e, sobretudo, a força da coletividade diante do caos. É um testemunho desse tempo e desses acontecimentos. São imagens que capturam não apenas a força destrutiva das águas, mas também a resistência de um povo que se reconstrói a cada perda. Olhar para essas imagens é reconhecer histórias, dar voz a quem viveu o caos e lembrar que cada fotografia carrega um nome, um lar, uma vida afetada.
A fotografia tem o poder de ir além das palavras. Ela registra, denuncia, emociona e mobiliza. Que este trabalho seja um convite à reflexão sobre a urgência de políticas públicas eficazes, sobre a importância da memória e, acima de tudo, sobre a força da solidariedade. Que seja um convite para olharmos além da tragédia e pensarmos juntos em um futuro mais justo, humano e sustentável. Nosso amanhã começa hoje.
Carolina Alberton Leipnitz é fotógrafa e artista visual natural de Lajeado/RS, com trajetória iniciada em 2006. Seu trabalho explora temas como memória, resiliência e cotidiano, criando narrativas visuais que unem sensibilidade e técnica. Reconhecida em mostras, festivais e publicações nacionais e internacionais, Carolina participou de exposições individuais e coletivas e ministra oficinas sobre fotografia e narrativas visuais.
É uma seleção de desenhos inspirados em espécies de plantas e fungos do bioma local, Mata Atlântica. Entre as obras, estão trabalhos, estudos e desenhos de observação feitos ao longo dos últimos 5 anos. "conterrâneas" é uma provocação sobre a percepção e a consciência em relação ao espaço que ocupamos e com que(m) o dividimos: em qual bioma vivo? quais são as formas de vida com que convivo? quais as suas/nossas origens? quão interdependentes somos? quais são suas cores, cheiros, formas, sons, gostos, texturas, padrões?